Este fin de semana los espectadores estamos de enhorabuena, ya que los cines españoles estrenarán al menos cinco títulos que valen la pena. Será como recibir una tromba de agua en plena travesía por el desierto. Aquí va un pequeño resumen de las películas:
Shame
Michael Fassbender (Malditos bastardos) es un hombre obsesionado con el sexo pero a la vez no sabe disfrutar de él. Dirigida por Steve McQueen y con la compañía de la bella Carey Mulligan (Drive, An education), Shame ha despertado una ola de buenas críticas y premios además de sorprender, revolucionar y excitar al público norteamericano.
Young adult
Una escritora divorciada vuelve a su pueblo natal en busca de su pasado. Comedia extremadamente ácida con Charlize Theron como prota y el gran Jason Retiman, responsable de Juno o Up in the air en la dirección.
The grey (Infierno blanco)
La cuota de acción está cubierta por The grey (distribuida para tontos en España como Infierno blanco; no confundir con Colmillo aunque el tema es 'casualmente' parecido). Un grupo de trabajadores de una remota explotación petrolífera de Alaska tiene un accidente de avión y los sobreviviente deben escapar de una manada de lobos que te quitarán las ganas de tener perro. Liam Neeson, que envejece bien como el buen vino, lidera el reparto.
La mujer de negro
¿Quién iba decir que Daniel Radcliffe (Harry Potter para el mundo) podría desembarazarse tan pronto de la estela de mago egocéntrico? Pues en La mujer de negro, un filme de terror clásico coproducido por la mítica Hammer, da un importante paso para conseguirlo. Mansión vieja, apariciones y miedo con buen gusto y poca casquería.
Cuenta atrás
El director galo Fred Cavayé (Cruzando el límite, Pour elle en francés) vuelve a la carga con otro título trepidante en el que de nuevo un hombre de familia deberá tomar decisiones drásticas cuando presencie el secuestro de su mujer.
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jueves, 16 de febrero de 2012
jueves, 8 de septiembre de 2011
Estrenos de cine del 9 de septiembre
Hay monstruos fantásticos y monstruos reales. De ambos tendremos un poco esta semana en los cines con dos estrenos bastante interesantes: Noche de miedo y La deuda. El primero es un remake de un exitoso film de vampiros de 1985 y el segundo una peli de espías acerca de la caza de un cruel médico nazi. Hay malvados para elegir.
La deuda es también un remake americano de una cinta israelí titulada Ha-hov, situada en dos escenarios, el Berlín de 1966 y el Israel de 1997. La búsqueda de un antiguo doctor nazi que realizó experimento en los campos de concentración de la II Guerra Mundial y los secretos acerca de su captura centra la trama, protagonizada por Sam Worthington (Terminator Salvation) y Hellen Mirren (Red, donde también hacía de espía veterana).
Noche de miedo, por el contrario, se toma a risa la caza de otro ser maligno, en este caso un vampiro interpretado por Colin Farrell (al que muchos ya quisieron empalar tras ver Alejandro Magno, para bien o para mal). Aquí hace muy bien de cachas-guaperas-peligroso y como la película se ríe de sí misma, pues hace gracia.
Completamos los estrenos de la semana con dos filmes franceses: Stella, un drama de época sobre una niña parisina ambientado en los 70; y Mammuth, la epopeya de un jubilado en busca de su pasado, protagonizada por Gérard Depardieu.
Mi propuesta
La deuda.
Para todos los públicos
Noche de miedo
La deuda es también un remake americano de una cinta israelí titulada Ha-hov, situada en dos escenarios, el Berlín de 1966 y el Israel de 1997. La búsqueda de un antiguo doctor nazi que realizó experimento en los campos de concentración de la II Guerra Mundial y los secretos acerca de su captura centra la trama, protagonizada por Sam Worthington (Terminator Salvation) y Hellen Mirren (Red, donde también hacía de espía veterana).
Noche de miedo, por el contrario, se toma a risa la caza de otro ser maligno, en este caso un vampiro interpretado por Colin Farrell (al que muchos ya quisieron empalar tras ver Alejandro Magno, para bien o para mal). Aquí hace muy bien de cachas-guaperas-peligroso y como la película se ríe de sí misma, pues hace gracia.
Completamos los estrenos de la semana con dos filmes franceses: Stella, un drama de época sobre una niña parisina ambientado en los 70; y Mammuth, la epopeya de un jubilado en busca de su pasado, protagonizada por Gérard Depardieu.
Mi propuesta
La deuda.
Para todos los públicos
Noche de miedo
miércoles, 24 de agosto de 2011
Estrenos de cine del 26 de agosto
El verano se acerca poco a poco a su fin y los estrenos estivales casi se han agotado. Esta semana, por ejemplo, llega poca cosa, un blockbuster estadounidense de cajón, Destino final 5, y la comedia española Lo contrario al amor.
Destino final 5 es la última parte de una saga de argumento tan sencillo como efectivo: un grupo de jóvenes consigue evitar in extremis la muerte en una espectacular tragedia y desde entonces la dama de la guadaña les persigue para que pasen al otro mundo, si puede ser mediante una serie de catastróficas casualidades. Si alguna vez se te ha caído la tostada por el lado de la mermelada, lo entenderás. Al menos parece que esta entrega es más divertida y acongojante que las anteriores.
Y del único estreno norteamericano de la semana pasamos a cine de denominación de origen ibérica, la que marca uno de los ídolos patrios de la nenas: Hugo Silva y su Lo contrario al amor. Acompañado de Adriana Ugarte (también carne de serie, desde La señora hasta la próxima El tiempo entre costuras) reproducirán los aciertos y fallos por los que inevitablemente pasa cada pareja.
Dos cintas llegan este fin de semana desde los países nórdicos. La primera es la danesa Superbrother, una comedia infantil de argumento bastante curioso: un niño resentido por la enfermedad de su hermano (es autista) descubre de repente que tiene poderes inimaginables. La otra producción viene de Suecia, cine negro puro: Dinero fácil.
La última producción es la italiana Gianni y sus mujeres, del director y actor Gianni di Gregorio (Vacaciones de ferragosto).
Mi propuesta
Esta semana sigue siendo Super 8, mucho mejor que el resto de la cartelera.
Para todos los públicos
Destino final 5
Destino final 5 es la última parte de una saga de argumento tan sencillo como efectivo: un grupo de jóvenes consigue evitar in extremis la muerte en una espectacular tragedia y desde entonces la dama de la guadaña les persigue para que pasen al otro mundo, si puede ser mediante una serie de catastróficas casualidades. Si alguna vez se te ha caído la tostada por el lado de la mermelada, lo entenderás. Al menos parece que esta entrega es más divertida y acongojante que las anteriores.
Y del único estreno norteamericano de la semana pasamos a cine de denominación de origen ibérica, la que marca uno de los ídolos patrios de la nenas: Hugo Silva y su Lo contrario al amor. Acompañado de Adriana Ugarte (también carne de serie, desde La señora hasta la próxima El tiempo entre costuras) reproducirán los aciertos y fallos por los que inevitablemente pasa cada pareja.
Dos cintas llegan este fin de semana desde los países nórdicos. La primera es la danesa Superbrother, una comedia infantil de argumento bastante curioso: un niño resentido por la enfermedad de su hermano (es autista) descubre de repente que tiene poderes inimaginables. La otra producción viene de Suecia, cine negro puro: Dinero fácil.
La última producción es la italiana Gianni y sus mujeres, del director y actor Gianni di Gregorio (Vacaciones de ferragosto).
Mi propuesta
Esta semana sigue siendo Super 8, mucho mejor que el resto de la cartelera.
Para todos los públicos
Destino final 5
miércoles, 10 de agosto de 2011
Estrenos del cine del 12 de agosto
Aunque no lo crean, hay gente que cobra en España por traducir títulos de películas como Bridesmaids (Damas de honor) como La boda de mi mejor amiga. Es una práctica habitual de los distribuidores de cine españoles cuando creen que una cinta no puede atraer al público por sí misma. Es esta ocasión tratan de decirle al espectador: "Esta peli es la segunda parte de La boda de mi mejor amigo (aquella de Julia Roberts, Cameron Díaz y el Say a little pray for you)". Y lo peor no es que ambas producciones no tengan nada en común a parte de la aparición de una boda, sino que Bridesmaids es una gran comedia que trata precisamente sobre lo que se ha intentado ocultar, las damas de honor, unas damas de honor gamberras y estrafalarias (llegadas de la factoría de Virgen a los 40 y Supersalidos).
Tras este inusual y rencoroso comienzo, paso a explicar el resto de estrenos cinematográficos del próximo fin de semana. La otra comedia que llega desde Estados Unidos es bastante más light y aburrida, y por ello eminentemente familiar, Zooloco (Zookeeper) narra las desventuras de un cuidador del zoo (Kevin James, ¡Qué dilema!) al que sus animales tratan de ayudar a conseguir a una chica.
Desde el lejano oriente arriba otra salvajada de Takashi Miike, 13 asesinos. Con el habitual tono violento (cercano al gore) del director nipón, retrocedemos al Japón feudal para asistir al combate entre una secta justiciera de asesinos y un noble malvado. Para los incondicionales de Miike.
Y finalizamos el repaso a la cartelera con La mirada invisible, un film argentino sobre la preceptora de un internado obsesionada con las reglas que comienza a esconderse en el aseo de los chicos para espiarles.
Mi propuesta
Bridesmaids
Para todos los públicos
Zooloco
martes, 2 de agosto de 2011
Estrenos del cine del 5 de agosto
¿Se imaginan la lucha de un superhéroe contra una horda de monos cabreados? Bueno, pues por ahora deberán seguir cabilando porque se trata de dos películas independientes: Capitán América y El origen del planeta de los simios, pero si continúa la huelga de neuronas en Hollywood (de nuevo adaptaciones de cómic y precuelas), tiempo al tiempo.
Este viernes tenemos al menos una producción que huele a cine clásico por mucho que su protagonista sea un supersoldado. Capitán América, el primer vengador es, según una acertada crítica: “Una película de verdad, no un ruidoso montaje de incomprensibles efectos especiales”. El secreto es que el director Joe Johnston (Rocketeer) ha tratado no sólo de recrear una época (los años 40) sino de imaginar cómo sería un superhéroe en esos tiempos.
La historia trata sobre un tirillas rechazado por el Ejército estadounidense para luchar en la Segunda Guerra Mundial. Sin embargo, un novedoso programa de investigación convertirá al primo del primo de Zumosol (un flojeras que dobla a Chris Evans) en un pedazo de cachas (ahora sí Chris Evans) que combatirá a los temidos nazis.
Si Charlton Heston levantara la cabeza pensaría que nada ha cambiado desde los dorados años 60. Y es que ya tenemos aquí otra vuelta de tuerca al ya clásico El planeta de los simios. El origen del planeta de los simios es la séptima película de esta peluda saga (sin contar series y dibujos animados) y explica cómo los monos se volvieron de repente listísimos y decidieron acabar con el dominio humano (tal y como nos va, quizás no sea mala idea).
Y como está visto que los clásicos funcionan, se estrena también una nueva revisión de un tipo de cine muy popular al final del siglo pasado, las pelis de espías. El caso Farewell es una cinta francesa que nos sitúa en plena Guerra Fría y en una trama que se mueve entre Moscú, Washington y París. Un poco flojilla como thriller.
Para terminar, del país vecino nos llega también una comedia: La oportunidad de mi vida; y un extraño alegato social futurista: Las manos en el aire.
Mi propuesta
Capitán América.
Para todos los públicos
El origen del planeta de los simios
Este viernes tenemos al menos una producción que huele a cine clásico por mucho que su protagonista sea un supersoldado. Capitán América, el primer vengador es, según una acertada crítica: “Una película de verdad, no un ruidoso montaje de incomprensibles efectos especiales”. El secreto es que el director Joe Johnston (Rocketeer) ha tratado no sólo de recrear una época (los años 40) sino de imaginar cómo sería un superhéroe en esos tiempos.
La historia trata sobre un tirillas rechazado por el Ejército estadounidense para luchar en la Segunda Guerra Mundial. Sin embargo, un novedoso programa de investigación convertirá al primo del primo de Zumosol (un flojeras que dobla a Chris Evans) en un pedazo de cachas (ahora sí Chris Evans) que combatirá a los temidos nazis.
Si Charlton Heston levantara la cabeza pensaría que nada ha cambiado desde los dorados años 60. Y es que ya tenemos aquí otra vuelta de tuerca al ya clásico El planeta de los simios. El origen del planeta de los simios es la séptima película de esta peluda saga (sin contar series y dibujos animados) y explica cómo los monos se volvieron de repente listísimos y decidieron acabar con el dominio humano (tal y como nos va, quizás no sea mala idea).
Y como está visto que los clásicos funcionan, se estrena también una nueva revisión de un tipo de cine muy popular al final del siglo pasado, las pelis de espías. El caso Farewell es una cinta francesa que nos sitúa en plena Guerra Fría y en una trama que se mueve entre Moscú, Washington y París. Un poco flojilla como thriller.
Para terminar, del país vecino nos llega también una comedia: La oportunidad de mi vida; y un extraño alegato social futurista: Las manos en el aire.
Mi propuesta
Capitán América.
Para todos los públicos
El origen del planeta de los simios
martes, 19 de julio de 2011
Estrenos de cine del 22 de julio
Semana ligera de estrenos cinematográficos si analizamos lo que llevamos y lo que aún nos espera. Este viernes no tendremos secuelas ni multimillonarios finales de sagas, pero sí dos comedias diferentes y un par de estrenos internacionales bastante interesantes.
Paul es un proyecto esperado por muchos pero que se ha ido desinflando poco a poco, al ritmo que se descubrían las primeras escenas y el trailer del film. Protagonizada por una pareja británica muy popular en las comedias de género (Simon Pegg y Nick Frost: Shaun of the dead y Hot fuzz, o lo que es lo mismo, Zombies party y Arma fatal en España), narra la aventura de dos freaks que atraviesan Estados Unidos en busca del mito extraterrestre (Área 51, etc.) y terminan encontrándose precisamente con un ser alienígena que resulta ser un salvaje, estrafalario y divertido compañero de viaje.
El problema de la película no es la pareja de humanos, bastante divertida como en sus anteriores películas, sino el marciano, que recuerda vagamente al de la serie de dibujos Padre made in USA, pero que no termina de funcionar.
Dirigida a un público mucho más infantil se estrena Los pingüinos del señor Popper. Está protagonizada por Jim Carrey y sus muecas, y también por un grupo de pingüinos que primero le amargan la vida pero que inevitablemente acabarán conquistándolo. Floja pero efectiva para noches de verano poco ambiciosas, cuenta al menos con la curiosa aparición de la veteranísima Angela Lansbury.
Y cuando los niños se acuesten llegará el momento de Ironclad, un salvaje film medieval que demuestra que no hace falta ir a la carnicería para que te pongan un cuarto de kilo de carne picada. Basada en el episodio histórico de las capitulaciones del rey Juan de Inglaterra ante los señores feudales (ya visto en la última de Robin Hood), cuenta con Paul Giamatti (Entre copas y más recientemente Win, win) como malo y a Paul Purefoy (Marco Antonio en Rome) como bueno.
Menos publicitadas y seguro que más difíciles de encontrar serán La cosa más bella, El vecino de al lado y Silencio de amor, tres producciones de menor presupuesto que las anteriores pero que llegan cargadas de buenas críticas. Si tienes la suerte de encontrarlas, merecen la pena.
Mi propuesta
Paul
Para todos los públicos
Los pingüinos del señor Popper
Paul es un proyecto esperado por muchos pero que se ha ido desinflando poco a poco, al ritmo que se descubrían las primeras escenas y el trailer del film. Protagonizada por una pareja británica muy popular en las comedias de género (Simon Pegg y Nick Frost: Shaun of the dead y Hot fuzz, o lo que es lo mismo, Zombies party y Arma fatal en España), narra la aventura de dos freaks que atraviesan Estados Unidos en busca del mito extraterrestre (Área 51, etc.) y terminan encontrándose precisamente con un ser alienígena que resulta ser un salvaje, estrafalario y divertido compañero de viaje.
El problema de la película no es la pareja de humanos, bastante divertida como en sus anteriores películas, sino el marciano, que recuerda vagamente al de la serie de dibujos Padre made in USA, pero que no termina de funcionar.
Dirigida a un público mucho más infantil se estrena Los pingüinos del señor Popper. Está protagonizada por Jim Carrey y sus muecas, y también por un grupo de pingüinos que primero le amargan la vida pero que inevitablemente acabarán conquistándolo. Floja pero efectiva para noches de verano poco ambiciosas, cuenta al menos con la curiosa aparición de la veteranísima Angela Lansbury.
Y cuando los niños se acuesten llegará el momento de Ironclad, un salvaje film medieval que demuestra que no hace falta ir a la carnicería para que te pongan un cuarto de kilo de carne picada. Basada en el episodio histórico de las capitulaciones del rey Juan de Inglaterra ante los señores feudales (ya visto en la última de Robin Hood), cuenta con Paul Giamatti (Entre copas y más recientemente Win, win) como malo y a Paul Purefoy (Marco Antonio en Rome) como bueno.
Menos publicitadas y seguro que más difíciles de encontrar serán La cosa más bella, El vecino de al lado y Silencio de amor, tres producciones de menor presupuesto que las anteriores pero que llegan cargadas de buenas críticas. Si tienes la suerte de encontrarlas, merecen la pena.
Mi propuesta
Paul
Para todos los públicos
Los pingüinos del señor Popper
miércoles, 6 de julio de 2011
Estrenos de cine de la semana 6 y 8 de julio
El verano de las secuelas sigue su curso con el estreno de Cars 2, adelantado a hoy. La película de Pixar (Toy Story) tiene detrás al genial John Lasseter, pero se queda muy atrás de la original y trata de ocultar con más persecuciones, personajes y escenarios su total falta de corazón. En Cars 2 Rayo McQueen y la grúa Mate participarán en el campeonato del mundo de velocidad y vivirán una aventura de espionaje. Será un divertimento para los más pequeños pero poco más.
Y si esperamos al viernes para ir al cine tendremos un estreno español que tiene muy buena pinta: Amigos. Se trata de una comedia sobre unos viejos amigos aficionados a las apuestas que terminan en un programa de telerealidad. Producida por Tele 5, la cinta nunca llega a ser tan ácida como podría (sería tirarse piedras sobre su propio tejado) pero hace reír y se sitúa claramente por encima de la media de la temática en España.
Otra comedia, esta vez llegada del otro lado del Atlántico y bastante más zafia, es Bad teacher, con Cameron Diaz, Justin Timberlake y Jason Segel (Cómo conocí a vuestra madre). Cameron Diaz interpreta a una profesora irresponsable obsesionada con casarse para dejar de trabajar.
Dejando las comedias y pasando al drama nos encontramos con una agradable sorpresa: Beginners, con Ewan McGregor y Christopher Plummer. Oliver, el personaje de Ewan, sufre todo una crisis cuando descubre que su padre está enfermo de cáncer y además es gay. Los críticos afirman que la pareja interpretativa McGregor-Plummer es lo que mejor del cine este año, así que será con diferencia el estreno más interesante de la semana.
Completamos el repaso semanal a la cartelera con Un mundo casi perfecto, del ligerillo director Esteban Ibarretxe; y las francesas Las manos en el aire y El amor de Tony.
Y si esperamos al viernes para ir al cine tendremos un estreno español que tiene muy buena pinta: Amigos. Se trata de una comedia sobre unos viejos amigos aficionados a las apuestas que terminan en un programa de telerealidad. Producida por Tele 5, la cinta nunca llega a ser tan ácida como podría (sería tirarse piedras sobre su propio tejado) pero hace reír y se sitúa claramente por encima de la media de la temática en España.
Otra comedia, esta vez llegada del otro lado del Atlántico y bastante más zafia, es Bad teacher, con Cameron Diaz, Justin Timberlake y Jason Segel (Cómo conocí a vuestra madre). Cameron Diaz interpreta a una profesora irresponsable obsesionada con casarse para dejar de trabajar.
Dejando las comedias y pasando al drama nos encontramos con una agradable sorpresa: Beginners, con Ewan McGregor y Christopher Plummer. Oliver, el personaje de Ewan, sufre todo una crisis cuando descubre que su padre está enfermo de cáncer y además es gay. Los críticos afirman que la pareja interpretativa McGregor-Plummer es lo que mejor del cine este año, así que será con diferencia el estreno más interesante de la semana.
Completamos el repaso semanal a la cartelera con Un mundo casi perfecto, del ligerillo director Esteban Ibarretxe; y las francesas Las manos en el aire y El amor de Tony.
viernes, 1 de julio de 2011
Estrenos de cine del 1 de julio
Otro director español ha cruzado el charco y todo hace prever que será para quedarse. Mateo Gil, responsable de Nadie conoce a nadie y coguionista de muchas películas de Alejandro Almenábar, estrena este fin de semana Blackthorn, un western tan atípico en su creación y escenario como clásico en su factura. Rodado en Bolivia, en inglés y con protagonista estadounidense, Sam Shepard, Blackthorn narra la vejez de Butch Cassidy, el legendario atracador de bancos que interpretaba Paul Newman en Dos hombres y un destino y, que tal y como narra la leyenda y la propia película, moría en Sudamérica junto a su compañero Sundance Kid (Robert Redford en el clásico). Sin embargo Mateo Gil le ha dado una vuelta de tuerca a la historia y rescatado otra versión de la leyenda en la que Cassidy escapa de la insistente Agencia Pinkerton y se refugia en Bolivia. Allí, 20 años después de los sucesos contados en Dos hombres y un destino, comienza la acción de Blackthorn, con la entrada en escena de un ladrón español (Eduardo Noriega).
Otra cita recomendable en los cines es Win, win, dirigida por el talentoso Thomas McCarthy (Vías cruzadas y The visitor) y protagonizada por Paul Giamatti (Entre copas). Se trata de una comedia acerca de un abogado en decadencia que descubre a un talento de la lucha (grecorromana, no libre) que puede cambiar su triste carrera.
Pero si lo que te hace gracia de verdad es ver como tu compañero de trabajo se cae de la silla o a tu profesor cuando se le escapa un pedo, entonces tu película es Your highness (‘genialmente’ traducida como Caballeros, princesas y otras bestias). Se trata de una cinta a la altura dramática de La loca historia de las galaxias pero ambientada en un cuento de dragones y princesas, con Natalie Portman y James Franco como las caras más conocidas.
Seguimos con algo mucho mejor, Una mujer en África (White material), una historia sobre postcolonialismo, en el que Isabelle Hupert interpreta a una terrateniente francesa en un país africano en vías de independización. Aclamada y denostada a la vez por la crítica, es al menos una visión interesante y diferente de un problema que todavía persiste en el continente negro.
Finalmente la cartelera también ofrece la comedia gala Cena de amigos, la danesa Cuando un hombre vuelve a casa, la húngara Camaleón y el film patrio aunque con ambientación cubana Valeria descalza.
Mi propuesta
Blackthorn
Para todos los públicos
Transformers 3
Otra cita recomendable en los cines es Win, win, dirigida por el talentoso Thomas McCarthy (Vías cruzadas y The visitor) y protagonizada por Paul Giamatti (Entre copas). Se trata de una comedia acerca de un abogado en decadencia que descubre a un talento de la lucha (grecorromana, no libre) que puede cambiar su triste carrera.
Pero si lo que te hace gracia de verdad es ver como tu compañero de trabajo se cae de la silla o a tu profesor cuando se le escapa un pedo, entonces tu película es Your highness (‘genialmente’ traducida como Caballeros, princesas y otras bestias). Se trata de una cinta a la altura dramática de La loca historia de las galaxias pero ambientada en un cuento de dragones y princesas, con Natalie Portman y James Franco como las caras más conocidas.
Seguimos con algo mucho mejor, Una mujer en África (White material), una historia sobre postcolonialismo, en el que Isabelle Hupert interpreta a una terrateniente francesa en un país africano en vías de independización. Aclamada y denostada a la vez por la crítica, es al menos una visión interesante y diferente de un problema que todavía persiste en el continente negro.
Finalmente la cartelera también ofrece la comedia gala Cena de amigos, la danesa Cuando un hombre vuelve a casa, la húngara Camaleón y el film patrio aunque con ambientación cubana Valeria descalza.
Mi propuesta
Blackthorn
Para todos los públicos
Transformers 3
miércoles, 22 de junio de 2011
Estrenos de cine del 24 de junio
Vuelven los chicos de Resacón en Las Vegas, la comedia que triunfó en 2009 (y que deja muy alto el listón a los organizadores de despedidas de soltero), con Resacón 2 ¡Ahora en Tailandia!. Y si problemáticos son los días previos a la boda, que se ajusten el cinturón los recién casados, porque Sólo una noche muestra las debilidades de los matrimonios jóvenes y modernillos. Estos dos estrenos son lo más interesante que ofrece la cartelera esta semana, aunque también tendremos cine de acción con el Blitz de Jason Statham, filosofía oriental con Confucio y drama social con Hermano.
Resacón 2 (The hangover part II en honor al Padrino) lleva a Bradley Cooper, a Zach Galifianakis y al resto de la pandilla a Bangkok, Tailandia, para la boda de Stu y la inevitable despedida. La fórmula de la primera parte se repite, con el despetar amnésico en el hotel y el animal exótico, en este caso un mono en vez de un tigre. Cómo ya se ha visto una vez lo mismo, los críticos la han destrozado, pero resulta la mejor opción para las calurosas noches del recién inaugurado verano.
Por su parte, Sólo una noche presenta a la pareja jovén ya casada atravesando una crisis doble a causa de las infidelidad. Destaca el plantel de actores con Keira Knightley, Sam Worthington, Eva Mendes y Guillaume Canet. Todos ellos forman un cuarteto que ha hecho que la película sea comparada con Closer, aunque frente a ésta se queda muy atrás. Las interpretaciones, lo mejor del film.
A quien seguro que las crisis conyugales le traen al pairo es al duro y elegante Jason Statham, que vuelve a repartir estopa en Blitz, un thriller sobre la caza a un asesino de policías (Blitz es como se denominó la táctica relámpago de los ejércitos alemanes en la Segunda Guerra Mundial, así que habrá leches a mansalva). Esta vez regresa a su Reino Unido natal, pero la esencia de sus cintas no cambia y una cosa hay segura: con Statham, te guste o no, nunca te equivocas.
Del lejano oriente llega una historia mucho más reposada, la vida de Confucio. Bueno, en realidad son los últimos años del pensador chino, como asesor del rey primero y desterrado después. A los seguidores del sabio no les gustará nada (filosofía, lo que se dice filosofía, no hay mucha) y como recreación de la época tampoco añade demasiado a lo ya estrenado.
Para terminar se estrena Hermano, la historia de dos chicos criados por la misma madre que crecen en las duras calles de Caracas y encontrarán en el fútbol la vía de escape a la pobreza.
Mi propuesta
Probad con Midnight in Paris si aún no la habéis visto. De los estrenos de esta semana, la verdad...
Para todos los públicos
Resacón 2
Resacón 2 (The hangover part II en honor al Padrino) lleva a Bradley Cooper, a Zach Galifianakis y al resto de la pandilla a Bangkok, Tailandia, para la boda de Stu y la inevitable despedida. La fórmula de la primera parte se repite, con el despetar amnésico en el hotel y el animal exótico, en este caso un mono en vez de un tigre. Cómo ya se ha visto una vez lo mismo, los críticos la han destrozado, pero resulta la mejor opción para las calurosas noches del recién inaugurado verano.
Por su parte, Sólo una noche presenta a la pareja jovén ya casada atravesando una crisis doble a causa de las infidelidad. Destaca el plantel de actores con Keira Knightley, Sam Worthington, Eva Mendes y Guillaume Canet. Todos ellos forman un cuarteto que ha hecho que la película sea comparada con Closer, aunque frente a ésta se queda muy atrás. Las interpretaciones, lo mejor del film.
A quien seguro que las crisis conyugales le traen al pairo es al duro y elegante Jason Statham, que vuelve a repartir estopa en Blitz, un thriller sobre la caza a un asesino de policías (Blitz es como se denominó la táctica relámpago de los ejércitos alemanes en la Segunda Guerra Mundial, así que habrá leches a mansalva). Esta vez regresa a su Reino Unido natal, pero la esencia de sus cintas no cambia y una cosa hay segura: con Statham, te guste o no, nunca te equivocas.
Del lejano oriente llega una historia mucho más reposada, la vida de Confucio. Bueno, en realidad son los últimos años del pensador chino, como asesor del rey primero y desterrado después. A los seguidores del sabio no les gustará nada (filosofía, lo que se dice filosofía, no hay mucha) y como recreación de la época tampoco añade demasiado a lo ya estrenado.
Para terminar se estrena Hermano, la historia de dos chicos criados por la misma madre que crecen en las duras calles de Caracas y encontrarán en el fútbol la vía de escape a la pobreza.
Mi propuesta
Probad con Midnight in Paris si aún no la habéis visto. De los estrenos de esta semana, la verdad...
Para todos los públicos
Resacón 2
miércoles, 15 de junio de 2011
Estrenos de cine del 17 de junio
Hay muchas e insalvables diferencias entre los dos estrenos de cine más destacados de la semana: Kung Fu Panda 2 y Micmacs, empezando por la originalidad. Una es una vulgar secuela de animación de Dreamworks, mientras que la otra es un filme salido de la creativa mente del director Jean-Pierre Juenet. Sin embargo, ambas coinciden en ser productos menores si se los compara con sus predecesoras, Kung Fu Panda en el caso del gigante norteamericano y Amélie y Largo domingo de noviazgo en el del realizador francés.
Kung Fu Panda 2 retoma las aventuras del orondo oso chino, amenazado ahora por un nuevo villano. Secuencias de acción, risas (aunque menos que en la primera) y 3-D son los ingredientes de esta segunda parte que gustará mucho a los niños y no tanto a los mayores y que se beneficiará este fin de semana de la falta de competidores comerciales.
Micmacs relata las peripecias de Bazil, un húerfano que perdió a su padre por una mina antipersona y que acaba de recibir un disparo de bala en la cabeza. Con el proyectil todavía alojado en el cráneo, Bazil planea su venganza contra los fabricantes de armas. Si has visto Amélie o Largo domingo de noviazgo ya sabes qué puedes esperar de Jeunet: realismo fantástico, personajes caricaturizados, gran banda sonora y originalidad a raudales, si bien Micmacs no resulta tan chispeante como sus anteriores trabajos.
Muy por detrás de éstas, pero apoyada por los grandes estudios de Hollywood (lo que siginfica muchas copias en los cines españoles) tenemos Algo prestado, una comedia romántica que trata el 'resobado' mix de boda, amistad y celos. Kate Hudson y Ginnifer Goodwin interpretan a dos amigas enamoradas del mismo hombre, aunque sólo una se va a casar con él. El cuarto personaje que resolverá el embrollo es John Krasinski, algo así como el Petit Suisse de las comedias románticas, y a quien los críticos señalan como lo mejor de una película que no ofrece nada nuevo pero que es una buena opción para ir a ver en pareja.
La cartelera se completa con dos títulos recomendables (aunque seguro que muy complicados de ver) y otro un poco menos: la israelí El viaje del director de Recursos Humanos y la argentina Un cuento chino; y Soul surfer una historia basada en un hecho real, la vuelta al mar de una surfista que perdió un brazo al ser atacada por un tiburón.
Mi propuesta
Micmacs
Para todos los públicos
Kung Fu Panda 2
Kung Fu Panda 2 retoma las aventuras del orondo oso chino, amenazado ahora por un nuevo villano. Secuencias de acción, risas (aunque menos que en la primera) y 3-D son los ingredientes de esta segunda parte que gustará mucho a los niños y no tanto a los mayores y que se beneficiará este fin de semana de la falta de competidores comerciales.
Micmacs relata las peripecias de Bazil, un húerfano que perdió a su padre por una mina antipersona y que acaba de recibir un disparo de bala en la cabeza. Con el proyectil todavía alojado en el cráneo, Bazil planea su venganza contra los fabricantes de armas. Si has visto Amélie o Largo domingo de noviazgo ya sabes qué puedes esperar de Jeunet: realismo fantástico, personajes caricaturizados, gran banda sonora y originalidad a raudales, si bien Micmacs no resulta tan chispeante como sus anteriores trabajos.
Muy por detrás de éstas, pero apoyada por los grandes estudios de Hollywood (lo que siginfica muchas copias en los cines españoles) tenemos Algo prestado, una comedia romántica que trata el 'resobado' mix de boda, amistad y celos. Kate Hudson y Ginnifer Goodwin interpretan a dos amigas enamoradas del mismo hombre, aunque sólo una se va a casar con él. El cuarto personaje que resolverá el embrollo es John Krasinski, algo así como el Petit Suisse de las comedias románticas, y a quien los críticos señalan como lo mejor de una película que no ofrece nada nuevo pero que es una buena opción para ir a ver en pareja.
La cartelera se completa con dos títulos recomendables (aunque seguro que muy complicados de ver) y otro un poco menos: la israelí El viaje del director de Recursos Humanos y la argentina Un cuento chino; y Soul surfer una historia basada en un hecho real, la vuelta al mar de una surfista que perdió un brazo al ser atacada por un tiburón.
Mi propuesta
Micmacs
Para todos los públicos
Kung Fu Panda 2
miércoles, 25 de mayo de 2011
Estrenos de cine del 27 de mayo
Después de la tempestad siempre llega la calma, ¡pero sé que después de ti, después de ti no hay nada...! Perdonen que me arranque por Alejandro Sanz, pero es que su canción se ha acoplado en mi cabeza al famoso dicho con el que hoy comienzo el artículo de repaso a los estrenos de la semana. La disgresión, sin embargo, no está de más ya que este viernes hay poco que rascar, conscientes los distribuidores de que Piratas del Caribe 4 arrambló con todo y que dentro de siete días lo hará X-Men: Primera generación. En esta semana de descanso antes de otro nuevo superestreno veraniego lo mejor es la comedia francesa Pequeñas mentiras sin importancia y quizás una estraña película dirigida por Jodie Foster y protagonizada por Mel Gibson, El castor.
Pequeñas mentiras sin importancia narra el encuentro de un grupo de amigos en una casa de recreo, una cita a la que falta uno de ellos, que acaba de sufrir un accidente. La película ha sido un éxito sin discusión en Francia, colocándose como la producción más taquillera de 2010. Además, la cinta cuenta con el atractivo añadido de la presencia de Marion Cotillard (curiosamente protagonista de Origen, el segundo filme más visto en el país vecino el año pasado), también en cartelera por Midnight in Paris.
Aunque la cinta francesa tenga mejor pinta, será superada en copias en los cines por El castor, un experimento de Jodie Foster en el que dirige a un Mel Gibson tocado del ala, no con un rifle en la mano (como a él le gusta) sino con la marioneta de un castor. La película trata sobre un hombre en plena depresión que encuentra en una marioneta que él mismo mueve a un amigo con quien retomar el vuelo. El argumento es absurdo, pero eso no debería ser un obstáculo para su triunfo, pues otra cinta con una premisa parecida funcionó bastante bien: Lars y una chica de verdad. Como la crítica no se pone de acuerdo (gusta en España y horroriza en Estados Unidos), lo mejor será dejarlo a elección del espectador.
Finalmente tenemos tres bio-pic, uno en forma de película: Nowhere boy, los primeros años de John Lennon, y otros dos como documental: Senna, acerca del famoso piloto; y Jaques Lenard, el payo Chac, sobre un artista francés ligado al pueblo gitano.
Mi propuesta
Pequeñas mentiras sin importancia
Para todos los públicos
Piratas del Caribe 4: en mareas misteriosas (por una semana, no hay ningún estreno para el espectador medio, así que volvemos a recomendar Piratas, siempre apuesta segura.
Pequeñas mentiras sin importancia narra el encuentro de un grupo de amigos en una casa de recreo, una cita a la que falta uno de ellos, que acaba de sufrir un accidente. La película ha sido un éxito sin discusión en Francia, colocándose como la producción más taquillera de 2010. Además, la cinta cuenta con el atractivo añadido de la presencia de Marion Cotillard (curiosamente protagonista de Origen, el segundo filme más visto en el país vecino el año pasado), también en cartelera por Midnight in Paris.
Aunque la cinta francesa tenga mejor pinta, será superada en copias en los cines por El castor, un experimento de Jodie Foster en el que dirige a un Mel Gibson tocado del ala, no con un rifle en la mano (como a él le gusta) sino con la marioneta de un castor. La película trata sobre un hombre en plena depresión que encuentra en una marioneta que él mismo mueve a un amigo con quien retomar el vuelo. El argumento es absurdo, pero eso no debería ser un obstáculo para su triunfo, pues otra cinta con una premisa parecida funcionó bastante bien: Lars y una chica de verdad. Como la crítica no se pone de acuerdo (gusta en España y horroriza en Estados Unidos), lo mejor será dejarlo a elección del espectador.
Finalmente tenemos tres bio-pic, uno en forma de película: Nowhere boy, los primeros años de John Lennon, y otros dos como documental: Senna, acerca del famoso piloto; y Jaques Lenard, el payo Chac, sobre un artista francés ligado al pueblo gitano.
Mi propuesta
Pequeñas mentiras sin importancia
Para todos los públicos
Piratas del Caribe 4: en mareas misteriosas (por una semana, no hay ningún estreno para el espectador medio, así que volvemos a recomendar Piratas, siempre apuesta segura.
martes, 17 de mayo de 2011
Estrenos de cine del 20 mayo
La mejor forma de saber si el verano está cerca no es mirar el termómetro sino el presupuesto de los estrenos cinematográficos. Los grandes estudios reservan para el periodo estival sus megraproducciones, que suelen llegar a finales de primavera y extenderse hasta julio o agosto. Este año Walt Disney ha sido madrugadora y presenta Piratas del Caribe 4: en mareas misteriosas, y a inicios de junio tendremos la precuela X-Men: primera generación, antes de Kung-fu Panda 2, Resacón 2: Ahora en Thailandia y Transformers 3 (sí, vaya veranito nos espera).
La mera presencia de Johnny Depp y su inestable capitán Jack Sparrow bastaría para oscurecer a cualquier incauto que intentara fondear en las carteleras esta semana, pero es que además la estrella española Penélope Cruz se ha enrolado en la tripulación de la Perla Negra y el saqueo de las taquillas está asegurado (perdonen el lenguaje figurado, pero es que casi sale solo).
En cualquier caso, antes de seguir hablando de Piratas, citaremos el resto de estrenos del viernes para que los alérgicos al agua salada sepan a qué atenerse: Una mujer, una pistola y una tienda de fideos chinos, parodia del cine negro made in China; El extraño caso de Angélica, peli de fantasmas del prolífico Manoel de Oliveira; y Bestezuelas, drama español sobre una pareja que debe encargarse de un canódromo.
Como ven, el resto de distribuidores no han cometido el error de programar películas importantes para competir con Piratas del Caribe 4, cuya participación patria no se limita a Penélope, sino que también cuenta con la colaboración musical de su hermano y un papel para Oscar Jaenada, actor que simultáneamente hace de corsario en la nueva serie de Telecino Piratas. Para no anticiparme a la crítica de la semana, que evidentemente será de este megaestreno, tan sólo añadiré que hay cambio de director: Rob Marshall (Memorias de una geisha y Chicago) y que la nueva entrega trata de la búsqueda de la mítica fuente de la vida.
Mi propuesta
Midnight in Paris (no es estreno, pero sigue siendo lo mejor de la cartelera)
Para todos los públicos
Piratas del Caribe 4: en mareas misteriosas
La mera presencia de Johnny Depp y su inestable capitán Jack Sparrow bastaría para oscurecer a cualquier incauto que intentara fondear en las carteleras esta semana, pero es que además la estrella española Penélope Cruz se ha enrolado en la tripulación de la Perla Negra y el saqueo de las taquillas está asegurado (perdonen el lenguaje figurado, pero es que casi sale solo).
En cualquier caso, antes de seguir hablando de Piratas, citaremos el resto de estrenos del viernes para que los alérgicos al agua salada sepan a qué atenerse: Una mujer, una pistola y una tienda de fideos chinos, parodia del cine negro made in China; El extraño caso de Angélica, peli de fantasmas del prolífico Manoel de Oliveira; y Bestezuelas, drama español sobre una pareja que debe encargarse de un canódromo.
Como ven, el resto de distribuidores no han cometido el error de programar películas importantes para competir con Piratas del Caribe 4, cuya participación patria no se limita a Penélope, sino que también cuenta con la colaboración musical de su hermano y un papel para Oscar Jaenada, actor que simultáneamente hace de corsario en la nueva serie de Telecino Piratas. Para no anticiparme a la crítica de la semana, que evidentemente será de este megaestreno, tan sólo añadiré que hay cambio de director: Rob Marshall (Memorias de una geisha y Chicago) y que la nueva entrega trata de la búsqueda de la mítica fuente de la vida.
Mi propuesta
Midnight in Paris (no es estreno, pero sigue siendo lo mejor de la cartelera)
Para todos los públicos
Piratas del Caribe 4: en mareas misteriosas
miércoles, 4 de mayo de 2011
Estrenos de cine del 6 de mayo
Hace más de 50 años la superproducción El mayor espectáculo del mundo, con James Stewart y Charlton Heston, fue un éxito inesperado, llevándose el Oscar a la Mejor Película en su retrato del apasionante mundo del circo. El tiempo ha pasado y como le ocurrió al propio Heston, el circo se ha quedado anticuado. Sin embargo, un melodrama romántico cargado de nostalgia que se estrena este viernes, Agua para elefantes, intentará volver a pornerlo de moda.
En Agua para elefantes, el paliducho ídolo para adolescentes donantes de sangre Robert Pattison interpreta a un estudiante de veterinaria que debe enrolarse en un circo, donde se enamorará del personaje de Reese Witherspoon, la mujer del adiestrador de animales. Basada en una novela, la producción ha tenido mejores críticas de lo que se esperaba y puede significar el gran salto de Pattison al cine serio, de la mano de la ganadora de un Oscar Witherspoon, cada vez más solvente.
Pero si los payasos te dan miedo prueba con una mezcla de vampiros, religión y futuro apocalíptico. El sicario de Dios es un western atípico basado en un cómic que narra la búsqueda de una chica secuestrada en un mundo oscuro y desolado. De nuevo en la piel de un mensajero de Dios nos encontramos a Paul Bettany, el ángel bueno de la ridícula Legión, repartiendo de otra vez estopa en el nombre del señor.
Para cerrar el ciclo de estrenos diabólicos de la semana tenemos El último exorcismo, una mezcla entre Rec y El exorcista dirigida por el responsable de Saw.
Como tanto crucifijo al revés puede dejarnos el estómago revuelto la cartelera incluye también tres comedias: Carta blanca, de los hermanos Farrelly (Algo pasa con Mary), Take me home tonight (la mejor de las tres) y No lo llames amor, llámalo X. Ésta última es una cinta española protagonizada por Paco León y Kira Miró.
Y para terminar Rompecabezas, un filme argentino sobre una ama de casa que de repente descubre su increíble talento para armar puzzles.
Mi propuesta
Take me home tonight
Para todos los públicos
Agua para elefantes
En Agua para elefantes, el paliducho ídolo para adolescentes donantes de sangre Robert Pattison interpreta a un estudiante de veterinaria que debe enrolarse en un circo, donde se enamorará del personaje de Reese Witherspoon, la mujer del adiestrador de animales. Basada en una novela, la producción ha tenido mejores críticas de lo que se esperaba y puede significar el gran salto de Pattison al cine serio, de la mano de la ganadora de un Oscar Witherspoon, cada vez más solvente.
Pero si los payasos te dan miedo prueba con una mezcla de vampiros, religión y futuro apocalíptico. El sicario de Dios es un western atípico basado en un cómic que narra la búsqueda de una chica secuestrada en un mundo oscuro y desolado. De nuevo en la piel de un mensajero de Dios nos encontramos a Paul Bettany, el ángel bueno de la ridícula Legión, repartiendo de otra vez estopa en el nombre del señor.
Para cerrar el ciclo de estrenos diabólicos de la semana tenemos El último exorcismo, una mezcla entre Rec y El exorcista dirigida por el responsable de Saw.
Como tanto crucifijo al revés puede dejarnos el estómago revuelto la cartelera incluye también tres comedias: Carta blanca, de los hermanos Farrelly (Algo pasa con Mary), Take me home tonight (la mejor de las tres) y No lo llames amor, llámalo X. Ésta última es una cinta española protagonizada por Paco León y Kira Miró.
Y para terminar Rompecabezas, un filme argentino sobre una ama de casa que de repente descubre su increíble talento para armar puzzles.
Mi propuesta
Take me home tonight
Para todos los públicos
Agua para elefantes
miércoles, 27 de abril de 2011
Estrenos de cine del 29 de abril
Tras las fiestas llega una semana muy completita de estrenos cinematográficos, con películas para todos los gustos, aunque dos títulos de acción en concreto lucharán por las sobras de los monederos de media España: Thor y The Fast and the Furious 5.
Thor narra la caída a la tierra del mítico guerrero nórdico de la mano del director Kenneth Branagh (Frankenstein, Mucho ruido y pocas nueces, Hamlet…), que le aporta su marcado estilo shakespeariano. La crítica la ha recibido bien en Estados Unidos, aunque su presupuesto, más de 100 millones de euros, requiere principalmente las simpatías del público. Como curiosidad, está protagonizada por Chris Hemsworth, marido de Elsa Pataky, intérprete a su vez de nuestro próximo estreno: The Fast and the Furious 5.
La quinta entrega de la franquicia de los coches tuneados y las chicas también tuneadas, conocida en España como A todo gas, desembarca desde Río de Janeiro (su último escenario tras pasar por Los Ángeles y Tokio, entre otras) con su plantel habitual: Vin Diesel y Paul Walker, aunque incorpora una bestia (Dwayne Jonhson, más conocido como La Roca) y una bella (Pataky), en sustitución de otra que ‘falleció’ en la entrega anterior (Michelle Rodríguez). Si en nuestro país maqueas tu coche y te rodeas de chicas pechugonas ligeras de ropa pero un poco corticas, eres un auténtico garrulo, pero se ve que en Estados Unidos la cosa tiene más empaque, porque la saga de The Fast es una de las más rentables de Hollywood.
Y para terminar con los grandes presupuestos, la ‘tontá’ de la semana (y no del mes porque antes tuvimos Caperucita roja) es Beastly, el cuento de La bella y la bestia llevado al ‘rico’ mundo del adolescente norteamericano.
Pero como no sólo de megaproducciones vive el cine, llega también The company men, la historia de tres nuevos parados (Ben Afleck, Chris Cooper y Tomy Lee Jones) que deben afrontar el fin del sueño dorado a causa de la crisis.
Por otro lado, los seguidores del escritor japonés Murakami están de enhorabuena, pues se estrena la adaptación de su éxito Tokio Blues, mejor llevado a la gran pantalla que otras de sus novelas, según la crítica.
Completan la cartelera la española No tengas miedo, de Montxo Artmendaritz y protagonizada por la bella Michelle Jenner; la francesa La marca del ángel; la mexicana y subida de tono Año bisiesto; y dos documentales, Bebés y El viaje de Jane.
Mi propuesta
The company men
Para todos los públicos
Thor
Thor narra la caída a la tierra del mítico guerrero nórdico de la mano del director Kenneth Branagh (Frankenstein, Mucho ruido y pocas nueces, Hamlet…), que le aporta su marcado estilo shakespeariano. La crítica la ha recibido bien en Estados Unidos, aunque su presupuesto, más de 100 millones de euros, requiere principalmente las simpatías del público. Como curiosidad, está protagonizada por Chris Hemsworth, marido de Elsa Pataky, intérprete a su vez de nuestro próximo estreno: The Fast and the Furious 5.
La quinta entrega de la franquicia de los coches tuneados y las chicas también tuneadas, conocida en España como A todo gas, desembarca desde Río de Janeiro (su último escenario tras pasar por Los Ángeles y Tokio, entre otras) con su plantel habitual: Vin Diesel y Paul Walker, aunque incorpora una bestia (Dwayne Jonhson, más conocido como La Roca) y una bella (Pataky), en sustitución de otra que ‘falleció’ en la entrega anterior (Michelle Rodríguez). Si en nuestro país maqueas tu coche y te rodeas de chicas pechugonas ligeras de ropa pero un poco corticas, eres un auténtico garrulo, pero se ve que en Estados Unidos la cosa tiene más empaque, porque la saga de The Fast es una de las más rentables de Hollywood.
Y para terminar con los grandes presupuestos, la ‘tontá’ de la semana (y no del mes porque antes tuvimos Caperucita roja) es Beastly, el cuento de La bella y la bestia llevado al ‘rico’ mundo del adolescente norteamericano.
Pero como no sólo de megaproducciones vive el cine, llega también The company men, la historia de tres nuevos parados (Ben Afleck, Chris Cooper y Tomy Lee Jones) que deben afrontar el fin del sueño dorado a causa de la crisis.
Por otro lado, los seguidores del escritor japonés Murakami están de enhorabuena, pues se estrena la adaptación de su éxito Tokio Blues, mejor llevado a la gran pantalla que otras de sus novelas, según la crítica.
Completan la cartelera la española No tengas miedo, de Montxo Artmendaritz y protagonizada por la bella Michelle Jenner; la francesa La marca del ángel; la mexicana y subida de tono Año bisiesto; y dos documentales, Bebés y El viaje de Jane.
Mi propuesta
The company men
Para todos los públicos
Thor
miércoles, 20 de abril de 2011
Estrenos de cine del 20 de abril
Si la lluvia amenaza las procesiones de Semana Santa, el cine le hecha un capote a los nazarenos programando unos estrenos que dan grima. La versión cinematográfica de Águila Roja, con una campaña de promoción impresionante, es el plato fuerte, así que cuidado con el menú.
Comenzamos con Águila Roja, de la que basta decir que es como un capítulo más largo de la serie y con más presupuesto. A quien le gustó en televisión, le gustará en la pantalla grande; a quien no, que no se le ocurra acercarse porque puede perder todas las esperanzas de que el cine de aventuras español valdrá la pena alguna vez.
La acción comienza con una cumbre política para invadir España y de paso acabar con Águila Roja. Tan ardua tarea corresponderá a un malvado cosaco, por lo que para espanto de historiadores, la Iberia del siglo XVII verá como se enfrenta un ninja castizo y un asesino ruso. Ahí es na.
Pero como tontadas no sólo hacemos en España, desde Estados Unidos llega Scream 4, la innecesaria cuarta entrega de una franquicia que transformó, para mal, el cine de terror en Estados Unidos. No digo que Scream 1 no tuviera algún valor, al menos por original, pero es que mientras tanto en Asia hacían genialidades como The Ring o Dark Water, entre otras, y de Scream sólo se puede decir que allanó el camino para Sé lo que hicisteis el último verano y Leyenda urbana.
Norteamérica también exporta esta semana dos producciones protagonizadas por sendas estrellas de Hollywood: Country Strong de Gwyneth Paltrow y El amor y otras cosas imposibles de Natalie Portman. La primera es una historia sobre una cantante de country y la segunda un drama romántico, y la verdad es que ninguna de las dos ha funcionado.
Italia le da la réplica a Estados Unidos con otras dos cintas. Federico Moccia nos trae su segunda película, Perdona pero quiero casarme contigo. Tras su debut con Perdona si te llamo amor, Moccia vuelve con un producto tan parecido que incluso los carteles son iguales.
Más interés despierta No mires atrás, versión cinematográfica de la novela negra sueca La mujer del lago. Se ha llevado ya diez premios de la Academia de Cine italiana y es con mucho el mejor estreno de la semana: la aparición del cuerpo de una joven asesinada en los Alpes da pie a una investigación criminal en un pueblo idílico de montaña, donde nada es lo que parece.
Y para los más pequeños una nueva entrega de Winnie the Pooh, el oso de dibujos animado que vuelve a protagonizar una aventura junto a sus amigos. Por cierto, es digno de estudio las dificultades que tiene la industria americana para introducir este personaje en la cultura infantil española.
Mi propuesta
No mires atrás
Para todos los públicos
Águila roja
Comenzamos con Águila Roja, de la que basta decir que es como un capítulo más largo de la serie y con más presupuesto. A quien le gustó en televisión, le gustará en la pantalla grande; a quien no, que no se le ocurra acercarse porque puede perder todas las esperanzas de que el cine de aventuras español valdrá la pena alguna vez.
La acción comienza con una cumbre política para invadir España y de paso acabar con Águila Roja. Tan ardua tarea corresponderá a un malvado cosaco, por lo que para espanto de historiadores, la Iberia del siglo XVII verá como se enfrenta un ninja castizo y un asesino ruso. Ahí es na.
Pero como tontadas no sólo hacemos en España, desde Estados Unidos llega Scream 4, la innecesaria cuarta entrega de una franquicia que transformó, para mal, el cine de terror en Estados Unidos. No digo que Scream 1 no tuviera algún valor, al menos por original, pero es que mientras tanto en Asia hacían genialidades como The Ring o Dark Water, entre otras, y de Scream sólo se puede decir que allanó el camino para Sé lo que hicisteis el último verano y Leyenda urbana.
Norteamérica también exporta esta semana dos producciones protagonizadas por sendas estrellas de Hollywood: Country Strong de Gwyneth Paltrow y El amor y otras cosas imposibles de Natalie Portman. La primera es una historia sobre una cantante de country y la segunda un drama romántico, y la verdad es que ninguna de las dos ha funcionado.
Italia le da la réplica a Estados Unidos con otras dos cintas. Federico Moccia nos trae su segunda película, Perdona pero quiero casarme contigo. Tras su debut con Perdona si te llamo amor, Moccia vuelve con un producto tan parecido que incluso los carteles son iguales.
Más interés despierta No mires atrás, versión cinematográfica de la novela negra sueca La mujer del lago. Se ha llevado ya diez premios de la Academia de Cine italiana y es con mucho el mejor estreno de la semana: la aparición del cuerpo de una joven asesinada en los Alpes da pie a una investigación criminal en un pueblo idílico de montaña, donde nada es lo que parece.
Y para los más pequeños una nueva entrega de Winnie the Pooh, el oso de dibujos animado que vuelve a protagonizar una aventura junto a sus amigos. Por cierto, es digno de estudio las dificultades que tiene la industria americana para introducir este personaje en la cultura infantil española.
Mi propuesta
No mires atrás
Para todos los públicos
Águila roja
miércoles, 13 de abril de 2011
Estrenos del cine del 15 de abril
La diosa fortuna ha querido que esta semana se celebre la coincidencia de que dos directores que triunfaron con su primera película importante (Duncan Jones con Moon y Catherine Hardwicke con Crepúsculo) estrenen su segunda obra y, en ambos casos además, bajen mucho el nivel de su debut.
Hardwicke nos presenta Caperucita roja, una revisión del clásico cuento influenciada claramente por la saga Crepúsculo. Pero si la multimillonaria franquicia que enfrentaba a vampiros y hombres lobos era basura para adolescentes, Caperucita roja es más bien basura de “mala calidad” para adolescentes. Como ejemplo una crítica de la prensa norteamericana, que siempre suele ser más amable que la española: “Debería haber sanciones penales para esta clase de cosas”. Durante el medievo, una bella joven se enamora de un leñador mientras su pueblo es acosado por un monstruoso lobo. Al menos en el reparto luce un Gary Oldman que siempre convence.
Código fuente es la otra segunda obra, esta vez de Jones, que sorprendió al mundo con la imaginativa e inquietante Moon (si no la habéis visto, ya tenéis deberes). Todo apunta a que ahora la apuesta no le ha salido tan bien, pero si hablamos de escalas, no es lo mismo pasar del sobresaliente al notable que del bien al suspenso, así que la cinta, un thriller de ciencia ficción, se deja ver y es de lejos la mejor novedad que tendremos en las carteleras comerciales de este fin de semana. En Código Fuente Jake Gyllenhaal (Amor, sexo y otras drogas) forma parte de un avanzado experimento para recrear el escenario de un atentado.
Para Tim Hill Hop no es la segunda sino su tercera película, otra vez mezcla de animación y mundo real como en Gardfield y Alvin y las ardillas. Al señor Hill decenas de miles de espectadores (entre los que me encuentro) le han declarado en busca y captura por cargarse al simpático gato gordinflón (con las ardillas también lo hizo mal pero ¿quién soportaba a esas estúpidas ardillas que cantaban en falsete?), así que no se esperaba mucho de Hop: es una peli para los más pequeños que puede que incluso les aburra a ellos. Además, la historia se centra en un personaje desconocido en la cultura española, en el Conejo de Pascua.
Completa la cartelera una miniserie que ha recibido muy buenas críticas llamada Carlos sobre el mítico asesino mercenario Chacal; un documental del nuevo ídolo musical adolescente, Justin Bieber; la comedia francesa Una dulce mentira de Audrey Tautou y el drama belga Cartas a Dios.
P.D.: Por cierto, me he permitido una pequeña licencia para armar este artículo ya que tanto el director Duncan Jones como la realizadora Catherine Hardwicke han hecho más de dos películas, pero sólo sus últimas producciones han tenido una distribución comercial de importancia en España (y eso que la primera de Hardwicke, Thirteen, era bastante mejor que lo que vino después).
Mi propuesta
Código fuente
Para todos los públicos
Caperucita roja
Hardwicke nos presenta Caperucita roja, una revisión del clásico cuento influenciada claramente por la saga Crepúsculo. Pero si la multimillonaria franquicia que enfrentaba a vampiros y hombres lobos era basura para adolescentes, Caperucita roja es más bien basura de “mala calidad” para adolescentes. Como ejemplo una crítica de la prensa norteamericana, que siempre suele ser más amable que la española: “Debería haber sanciones penales para esta clase de cosas”. Durante el medievo, una bella joven se enamora de un leñador mientras su pueblo es acosado por un monstruoso lobo. Al menos en el reparto luce un Gary Oldman que siempre convence.
Código fuente es la otra segunda obra, esta vez de Jones, que sorprendió al mundo con la imaginativa e inquietante Moon (si no la habéis visto, ya tenéis deberes). Todo apunta a que ahora la apuesta no le ha salido tan bien, pero si hablamos de escalas, no es lo mismo pasar del sobresaliente al notable que del bien al suspenso, así que la cinta, un thriller de ciencia ficción, se deja ver y es de lejos la mejor novedad que tendremos en las carteleras comerciales de este fin de semana. En Código Fuente Jake Gyllenhaal (Amor, sexo y otras drogas) forma parte de un avanzado experimento para recrear el escenario de un atentado.
Para Tim Hill Hop no es la segunda sino su tercera película, otra vez mezcla de animación y mundo real como en Gardfield y Alvin y las ardillas. Al señor Hill decenas de miles de espectadores (entre los que me encuentro) le han declarado en busca y captura por cargarse al simpático gato gordinflón (con las ardillas también lo hizo mal pero ¿quién soportaba a esas estúpidas ardillas que cantaban en falsete?), así que no se esperaba mucho de Hop: es una peli para los más pequeños que puede que incluso les aburra a ellos. Además, la historia se centra en un personaje desconocido en la cultura española, en el Conejo de Pascua.
Completa la cartelera una miniserie que ha recibido muy buenas críticas llamada Carlos sobre el mítico asesino mercenario Chacal; un documental del nuevo ídolo musical adolescente, Justin Bieber; la comedia francesa Una dulce mentira de Audrey Tautou y el drama belga Cartas a Dios.
P.D.: Por cierto, me he permitido una pequeña licencia para armar este artículo ya que tanto el director Duncan Jones como la realizadora Catherine Hardwicke han hecho más de dos películas, pero sólo sus últimas producciones han tenido una distribución comercial de importancia en España (y eso que la primera de Hardwicke, Thirteen, era bastante mejor que lo que vino después).
Mi propuesta
Código fuente
Para todos los públicos
Caperucita roja
miércoles, 6 de abril de 2011
Estrenos de cine del 8 de abril
Río de Janeiro será la primera ciudad sudamericana que acoja unas Olimpiadas y Hollywood ha decidido adelantarse al salto internacional que dará la urbe brasileña con Rio, un filme de animación en 3D tan clásico que recuerda no sólo a Buscando a Nemo o Ice Age (de hecho su director, Carlos Saldanha, es el responsable de las tres aventuras prehistóricas) sino a la propia Dumbo.
Rio cuenta las aventuras de un guacamayo doméstico llamado Blu que no sabe volar y además se cree el último de su especie. En la ciudad de Rio de Janeiro y las selvas de Brasil descubrirá a una guacamaya salvaje con la que buscará la libertad. La película cuenta con todos avances técnicos asociados a las tres dimensiones y las voces de actores conocidos con Jesse Eisenberg o Anne Hathaway.
Antes de seguir con la oferta norteamericana vale la pena detenerse en Nada que declarar, una comedia francesa sobre dos guardias de fronteras, uno galo y otro belga, que creen que se quedarán en paro con la Eurozona. Dirigida por Danny Boon, creador de Bienvenidos al norte, ha sido, como su predecesora, un auténtico taquillazo en Francia y Bélgica.
Seguimos con Limitlees (Sin límites), donde el guaperas de Resacón en Las Vegas y El equipo A, Bradley Cooper, interpreta a un escritor sin ideas que decide utilizar una pastilla que incrementa el funcionamiento del cerebro. El resultado es una película ingeniosa y descabellada, donde también aparece Robert de Niro haciendo de multimillonario interesado en este extraño tratamiento.
El cine de acción y aventuras más clásico llega de la mano La legión del águila, la enésima cinta sobre el imperio romano en la antigua Britania, y Soy el número cuatro, dirigido a un público más joven y acerca de nueve alienígenas que se refugian en la Tierra tras la destrucción de su planeta.
También se estrena un producto inclasificable llamado Angry drive (Furia ciega), con Nicolas Cage haciéndonos pasar otra vez vergüenza ajena con sus pelucas imposibles y una estética muy tarantiniana… aunque sin Tarantino.
Con vocación de comedia generacional neoyorquina nace Happythankyoumoreplease, escrita, dirigida y protagonizada por Josh Radnor, famoso por su papel en la teleserie Cómo conocí a vuestra madre.
Y terminamos con una peli serbia, La mujer de la nariz rota, y el documental Morente, acerca del mítico artista granadino.
Mi propuesta
Limitless (Sin límites)
Para todos los públicos
Rio
Rio cuenta las aventuras de un guacamayo doméstico llamado Blu que no sabe volar y además se cree el último de su especie. En la ciudad de Rio de Janeiro y las selvas de Brasil descubrirá a una guacamaya salvaje con la que buscará la libertad. La película cuenta con todos avances técnicos asociados a las tres dimensiones y las voces de actores conocidos con Jesse Eisenberg o Anne Hathaway.
Antes de seguir con la oferta norteamericana vale la pena detenerse en Nada que declarar, una comedia francesa sobre dos guardias de fronteras, uno galo y otro belga, que creen que se quedarán en paro con la Eurozona. Dirigida por Danny Boon, creador de Bienvenidos al norte, ha sido, como su predecesora, un auténtico taquillazo en Francia y Bélgica.
Seguimos con Limitlees (Sin límites), donde el guaperas de Resacón en Las Vegas y El equipo A, Bradley Cooper, interpreta a un escritor sin ideas que decide utilizar una pastilla que incrementa el funcionamiento del cerebro. El resultado es una película ingeniosa y descabellada, donde también aparece Robert de Niro haciendo de multimillonario interesado en este extraño tratamiento.
El cine de acción y aventuras más clásico llega de la mano La legión del águila, la enésima cinta sobre el imperio romano en la antigua Britania, y Soy el número cuatro, dirigido a un público más joven y acerca de nueve alienígenas que se refugian en la Tierra tras la destrucción de su planeta.
También se estrena un producto inclasificable llamado Angry drive (Furia ciega), con Nicolas Cage haciéndonos pasar otra vez vergüenza ajena con sus pelucas imposibles y una estética muy tarantiniana… aunque sin Tarantino.
Con vocación de comedia generacional neoyorquina nace Happythankyoumoreplease, escrita, dirigida y protagonizada por Josh Radnor, famoso por su papel en la teleserie Cómo conocí a vuestra madre.
Y terminamos con una peli serbia, La mujer de la nariz rota, y el documental Morente, acerca del mítico artista granadino.
Mi propuesta
Limitless (Sin límites)
Para todos los públicos
Rio
martes, 29 de marzo de 2011
Estrenos de cine del 1 de abril
La Tierra se prepara para vivir la batalla definitiva: daneses contra marcianos. Y es que esta semana llegan a las carteleras dos películas tan diferentes que resulta complicado encuadrarlas juntas en el séptimo arte. Por una parte se estrena la ganadora del Oscar a la Mejor película de habla no inglesa de 2010, la producción danesa En un mundo mejor. La cinta analiza la violencia tanto en el mundo desarrollado como en África. Y poco análisis pero mucha violencia contiene Battle: L.A. Invasión a la tierra, multimillonario filme americano que narra el ataque de los alienígenas a nuestro planeta. ¿Adivinan cuál se estrenará en más cines?
En un mundo mejor ha obtenido el premio de la Academia de Hollywood, pero para muchos críticos no era la mejor película extranjera que se presentó en la ceremonia de Los Ángeles (recuerden que competía con la canadiense Incendies y la mexicana Biutiful con Javier Bardem). A través de un médico que trabaja en campo de refugiados en África y su hijo, que es maltratado por los compañeros en su colegio de Dinamarca, la cinta reflexiona sobre la espiral de la violencia que arrastra a los hombres. Y es que el título original de la cinta es Venganza, una definición mucho mejor del mensaje que su directora Susanne Bier quiere transmitir.
Por contra el leit motiv de Battle: L.A. Invasión a la tierra es la violencia en sí misma, sin mucho que pensar. Los extraterrestres llegan a nuestro mundo dispuestos a aniquilar la raza humana y tendremos que luchar contra ellos. La cinta pasa de los debates ideológicos de Contact y se mete tan rápido en el fragor de la batalla que a su lado Independence Day parece filosófica. Seguimos a un escuadrón militar estadounidense que debe rescatar civiles en la ciudad de Los Ángeles, antes de que un bombardeo nuclear barra la zona. A los distribuidores españoles no sólo les pareció soso el título original (Batalla: Los Ángeles), sino que con su Invasión a la tierra también le dan una patada a la gramática.
Y las migajas que quedan de este enfrentamiento entre el bien y el mal se las reparten otros dos estrenos. De España ¿Para qué sirve un oso?, que podría parecer un capítulo extendido de Siete vidas dados sus protagonistas: Javier Cámara y Gonzalo Castro, aunque les acompañan Geraldine Chaplin y Emma Suárez. Trata sobre dos hermanos enamorados de la naturaleza que se encuentran en Asturias.
Terminamos el repaso con otro título de referencias zoológicas, La vida de los peces, si bien aquí la trama se centra en el peor animal de todos, el humano. Un inmigrante chileno que vive en Alemania regresa de visita a su país natal y se encuentra de bruces con el pasado que abandonó.
Mi propuesta
En un mundo mejor
Para todos los públicos
Battle: L.A. Invasión a la tierra
En un mundo mejor ha obtenido el premio de la Academia de Hollywood, pero para muchos críticos no era la mejor película extranjera que se presentó en la ceremonia de Los Ángeles (recuerden que competía con la canadiense Incendies y la mexicana Biutiful con Javier Bardem). A través de un médico que trabaja en campo de refugiados en África y su hijo, que es maltratado por los compañeros en su colegio de Dinamarca, la cinta reflexiona sobre la espiral de la violencia que arrastra a los hombres. Y es que el título original de la cinta es Venganza, una definición mucho mejor del mensaje que su directora Susanne Bier quiere transmitir.
Por contra el leit motiv de Battle: L.A. Invasión a la tierra es la violencia en sí misma, sin mucho que pensar. Los extraterrestres llegan a nuestro mundo dispuestos a aniquilar la raza humana y tendremos que luchar contra ellos. La cinta pasa de los debates ideológicos de Contact y se mete tan rápido en el fragor de la batalla que a su lado Independence Day parece filosófica. Seguimos a un escuadrón militar estadounidense que debe rescatar civiles en la ciudad de Los Ángeles, antes de que un bombardeo nuclear barra la zona. A los distribuidores españoles no sólo les pareció soso el título original (Batalla: Los Ángeles), sino que con su Invasión a la tierra también le dan una patada a la gramática.
Y las migajas que quedan de este enfrentamiento entre el bien y el mal se las reparten otros dos estrenos. De España ¿Para qué sirve un oso?, que podría parecer un capítulo extendido de Siete vidas dados sus protagonistas: Javier Cámara y Gonzalo Castro, aunque les acompañan Geraldine Chaplin y Emma Suárez. Trata sobre dos hermanos enamorados de la naturaleza que se encuentran en Asturias.
Terminamos el repaso con otro título de referencias zoológicas, La vida de los peces, si bien aquí la trama se centra en el peor animal de todos, el humano. Un inmigrante chileno que vive en Alemania regresa de visita a su país natal y se encuentra de bruces con el pasado que abandonó.
Mi propuesta
En un mundo mejor
Para todos los públicos
Battle: L.A. Invasión a la tierra
miércoles, 23 de marzo de 2011
Estrenos de cine del 25 de marzo
Interesante, al menos por lo original, la oferta de cine que nos llega esta semana. Tenemos una nueva locura de Zack Sneyder, Sucker Punch; una cinta americana sobre la guerra civil española y el origen del Opus, Encontrarás dragones, y una nueva comedia romántica protagonizada por dos megaestrellas: Sin compromiso, con Natalie Portman y Ashton Kutcher.
Sucker Punch narra las aventuras imaginarias de una adolescente ingresada en un psiquiátrico. Si en 300 Zack Snyder hacía toda una oda al cuerpo masculino musculado y aceitoso, ahora le toca el turno al femenino con estética manga y aroma a pólvora.
Encontrarás dragones es una historia sobre el perdón que toma como protagonista al joven Escrivá, que terminaría fundando el Opus Dei, durante la Guerra Civil. Como buena peli americana, es menos dogmática que las españolas sobre la contienda y más entretenida, dejando el debate religioso a parte.
El tercer estreno es otra comedia romántica al uso, Sin compromiso, pero protagonizada por dos iconos del Hollywood bello, Natalie Portman y Ashton Kuctcher. Para hacerse una idea del nivel de la obra basta decir que Kutcher encaja y Portman no.
Los cines también ofrecerán dos producciones retrasadas ya varios meses: la francesa El último verano (cuyo título en francés es en realidad 36 vueltas alrededor de Saint-Loup), y Pirañas 3D.
Y como parte del cupo que al parecer las distribuidoras norteamericanas nos obligan a estrenar (o quizás la ofrezcan a las cadenas de multisalas en una promoción de 2x1) la comedia Esta abuela es mi madre, protagonizada por Martin Lawrence…
Mi propuesta
Encontrarás dragones y Sucker Punch
Para todos los públicos
Sin compromiso
Sucker Punch narra las aventuras imaginarias de una adolescente ingresada en un psiquiátrico. Si en 300 Zack Snyder hacía toda una oda al cuerpo masculino musculado y aceitoso, ahora le toca el turno al femenino con estética manga y aroma a pólvora.
Encontrarás dragones es una historia sobre el perdón que toma como protagonista al joven Escrivá, que terminaría fundando el Opus Dei, durante la Guerra Civil. Como buena peli americana, es menos dogmática que las españolas sobre la contienda y más entretenida, dejando el debate religioso a parte.
El tercer estreno es otra comedia romántica al uso, Sin compromiso, pero protagonizada por dos iconos del Hollywood bello, Natalie Portman y Ashton Kuctcher. Para hacerse una idea del nivel de la obra basta decir que Kutcher encaja y Portman no.
Los cines también ofrecerán dos producciones retrasadas ya varios meses: la francesa El último verano (cuyo título en francés es en realidad 36 vueltas alrededor de Saint-Loup), y Pirañas 3D.
Y como parte del cupo que al parecer las distribuidoras norteamericanas nos obligan a estrenar (o quizás la ofrezcan a las cadenas de multisalas en una promoción de 2x1) la comedia Esta abuela es mi madre, protagonizada por Martin Lawrence…
Mi propuesta
Encontrarás dragones y Sucker Punch
Para todos los públicos
Sin compromiso
miércoles, 16 de marzo de 2011
Estrenos de cine del 18 de marzo
La tormenta Torrente 4 todavía no se ha calmado, con el casposo detective copando aún las carteleras, pero la vida sigue en el mundo del cine y esta semana llegan nuevos estrenos, ninguno espectacular, pero al menos variados para contentar a todo tipo de espectadores.
Anthony Hopkins nos presenta El rito (Mikael Håfström es el título original, que debe ser ‘El rito’ en sueco, supongo), un nuevo intento de rodar El exorcista 2, esta vez en el mismo Vaticano, con un sacerdote joven que descubre en la ciudad eterna el eterno combate entre Dios y el diablo.
Nos llegan además dos cintas bastante interesantes. La primera es Nunca me abandones, con Carey Mulligan (An education), Keira Knightley (Piratas del caribe) y Andrew Garfield (La red social) otra adaptación al cine del novelista Kazuo Ishiguro, creador de Lo que queda del día. Mezcla de ciencia ficción y drama acerca de tres niños que crecen en un internado.
La otra es El mundo según Barney, sobre un productor de cine alcohólico y caótico, con el ganador de un Globo de Oro Paul Giamatti (Entre copas) en el papel principal.
Para un público más juvenil y con menos neuronas activas se estrena The Roommate: una estudiante comienza a compartir piso con una compañera sin imaginar que duerme junto a una auténtica psicópata.
La apuesta infantil de la semana es Gnomeo y Julieta, una coproducción de Disney con la misma base de Toy Story pero rodada con menos dinero y menos mimo.
Completan los estrenos dos películas españolas: La mitad de Óscar y Vidas pequeñas; y una portuguesa, Misterios de Lisboa. La producción portuguesa es la que tiene mejores críticas, pero cuidado, dura nada menos que 266 minutos.
Mi propuesta
Nunca me abandones
Para todos los públicos
Gnomeo y Julieta
Anthony Hopkins nos presenta El rito (Mikael Håfström es el título original, que debe ser ‘El rito’ en sueco, supongo), un nuevo intento de rodar El exorcista 2, esta vez en el mismo Vaticano, con un sacerdote joven que descubre en la ciudad eterna el eterno combate entre Dios y el diablo.
Nos llegan además dos cintas bastante interesantes. La primera es Nunca me abandones, con Carey Mulligan (An education), Keira Knightley (Piratas del caribe) y Andrew Garfield (La red social) otra adaptación al cine del novelista Kazuo Ishiguro, creador de Lo que queda del día. Mezcla de ciencia ficción y drama acerca de tres niños que crecen en un internado.
La otra es El mundo según Barney, sobre un productor de cine alcohólico y caótico, con el ganador de un Globo de Oro Paul Giamatti (Entre copas) en el papel principal.
Para un público más juvenil y con menos neuronas activas se estrena The Roommate: una estudiante comienza a compartir piso con una compañera sin imaginar que duerme junto a una auténtica psicópata.
La apuesta infantil de la semana es Gnomeo y Julieta, una coproducción de Disney con la misma base de Toy Story pero rodada con menos dinero y menos mimo.
Completan los estrenos dos películas españolas: La mitad de Óscar y Vidas pequeñas; y una portuguesa, Misterios de Lisboa. La producción portuguesa es la que tiene mejores críticas, pero cuidado, dura nada menos que 266 minutos.
Mi propuesta
Nunca me abandones
Para todos los públicos
Gnomeo y Julieta
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